Au Fils Du Corps
Une exploration du mouvement et de l'expression créés par le corps et l'esprit. Utiliser le corps entier pour peindre les fonds, puis la précision d'une aiguille et d'un fil pour comprendre la maîtrise et la fluidité du corps humain. Pour en savoir plus sur cette exposition, cliquez ici.
Julia incorpore du fil dans plusieurs de ses peintures car pendant de nombreuses années, elle s'est consacrée au crochet et à la confection de vêtements et d'œuvres d'art à partir de fil. Elle voulait trouver un moyen d'incorporer ses deux passions, la peinture et les arts textiles. Pour voir son travail au crochet, cliquez ici !
Collection complète Au Fil du Corps
Retrouvez ci-dessous l'intégralité de la collection, avec des annotations sur les œuvres déjà vendues
Au Fils Du Corps- Texte de présentation
Ce texte est écrit par Guillaume Subra pour une exposition à la Galerie L'Etranger 2023
C’est aujourd’hui en tant que peintre que cette native américaine nous fait profiter de l’association profonde des savoirs et des cultures, des arts et des sciences. Ce n’est pas un hasard si la jonction réussie de dualités en apparence peu conciliables sont le point le remarquablement fort de son œuvre.
On verra, truchement de lignes mises en relief par l’usage d’un fil, des mouvements corporels très contrôlés mais dont la contrainte n’empêche pourtant pas l’apparition au premier plan de la sensation de liberté. Le lâcher prise dans le temps même d’une prise tenue fermement ; être tout en tension pourtant tout en détente. Les thématiques abordées relèvent du tour de force : réunification de choses opposées, séparées par le défaut d’une image d’ensemble, ici restituée.
Ces grands écarts réassemblent l’individu dans sa diversité : tressage rigoureux de choses habituellement isolées dans un ensemble cohérent, recherche d’harmonie picturale comme quête de l’universel humain. L’étude se poursuit avec la même rigueur que pour les images de corps en mouvement avec des représentations d’idées abstraites. Avec un à propos remarquable, les concepts soigneusement étudiés par Julia apparaissent tangibles.
Nous serons ainsi subjugués par tant de réalités antagonistes dans un même ensemble pourtant limpide, comme si on pouvait désormais faire la photographie d’une idée abstraite. En effet, nous découvrirons une véritable capacité de fusion à travers des œuvres claires, exprimant beaucoup de complexité grâce à un effort sincère, alimenté par différents parcours de vie.
Au final, ce que fait Julia Langer c’est rendre à la volonté ses possibilités ; utilisant la différence d’expériences plurielles pour rechercher la quintessence humaine. Concilier l’irrésolu en tissant l’unité de choses habituellement opposées et qui malgré tout coexistent dans les personnes. Ainsi, raccommoder au fil nos parties divisées, donner à voir que par delà toute contradiction existe un même monde dans lequel cela à toujours coexisté, relief palpable de réalités qui se superposent en un ensemble beau d’être vrai et vrai d’être beau.
*principe de parcimonie, célèbre en philosophie : éliminer ce qui n’est pas nécessaire « la solution la plus simple est souvent la meilleure »